Das kulturelle Phänomen Landschaft ist ein Produkt des Menschen. Landschaft ist nichts in der Natur Vorkommendes. Es ist vielmehr von dem Menschen „kultivierte Natur“, das heißt: durch menschliche Arbeit geschaffenes Land. Die theoretische Betrachtung des Phänomens Landschaft begann in der Neuzeit und wurde durch die Landschaftsmalerei ermöglicht. So wie die Renaissance im 19. Jahrhundert als solche benannt und theoretisch behandelt wurde (Jacob Burckhardt), so wurde auch die Landschaft erst viel später zu einem kulturellen Phänomen und zu einem kulturellen Paradigma.

Die Natur stellt sich in der Landschaftsmalerei entstellt dar. Sie entzieht sich förmlich ihrer Darstellung. Auch wenn man Natur auf dem Bild sieht, ist es dennoch keine Natur. Es ist nicht die Natur, die wir sehen, sondern viel mehr das, was der Maler in ihr sieht, wahrnimmt und somit zeichnet. Die meist so phantastisch, kreierten Landschaften kommen in dieser Form in der Natur nicht vor. Sie zeigen vielmehr, wie jene Maler die Natur zur damaligen Zeit erlebten.

Literatur zur Landschaftsmalerei:

Univie (Stand: 2007):

URL: http://homepage.univie.ac.at/elke.mader/natur_landschaft.pdf

Wapedia (Stand: 2007):

http://wapedia.mobi/de/Landschaftsmalerei

Zwei Menschen prägen das vordere Geschehen, während eine Landschaft den Hintergrund gestaltet. Die Komponierung und die Detailfülle sind ebenfalls einzigartig. Doch auch in diesem Bild wird nicht gänzlich auf christliche Motive verzichtet, was sehr deutlich an der Geste des Kanzlers, den gefalteten Händen zum Gebet, zu sehen ist.

Der holländische Maler Joachim Patinir gilt als der erste, niederländische Maler, der sich hauptsächlich auf das Malen von Landschaften spezialisierte, allerdings verzichtete auch er nicht darauf, religiöse Szenen in seinen Werken einzubetten. Sehr anschaulich wird dies in seinem Bild eine Felslandschaft mit den Hl. dargestellt. Die wunderschön in Szene gesetzten Landschaften mit ihren phantastisch, anmutenden Felslandschaften bilden scheinbar das Fundament, um die Religiosität seiner Bilder noch zu verstärken.

Das soll an dieser Stelle verdeutlichen, dass die Religiosität keineswegs vergessen war und auch nicht aus der Motivpalette der Künstler verschwand. Die Kirche hatte noch immer eine sehr große Macht und war vor allem zu größtem Maße verantwortlich für Bildung und Kunst. Weiterhin bedeutete ein Konflikt mit der Kirche noch immer, dass man sein Leben aufs Spiel setzte. Letztendlich könnte man nun Vermutungen anstellen, ob die Einbettung religiöser Motive nur deswegen erfolgte, um nicht in einen Konflikt mit der Kirche zu gelangen, was sich an dieser Stelle allerdings nicht erschöpfend klären ließe. Was allerdings als ernstzunehmender Grund anerkannt werden kann ist, dass für viele Künstler dieser Zeit die Kirche noch immer ein sehr wichtiger Bezugspunkt darstellte. Alles das, was man sah, war in vielen Augen noch immer Gottes Schöpfung und Gottes göttlicher Pinselstrich. Letztendlich kam es nur zu einer Verlagerung der religiösen Darstellung von der Apostel Darstellung zur Landschaftsdarstellung, wobei Landschaft mit göttlicher Schöpfung gleichgestellt wurde.

Fast zwei Jahrhunderte später vollendete sich erst die Entwicklung der Landschaftsmalerei zu einer Malerei, scheinbar frei von Religiosität, in den Werken Jan van Goyens. Seine Landschaften wirken gänzlich von jedem religiösen Einfluss befreit. Mit ihm entsteht die „wirkliche“ Landschaftsmalerei. Er ist der Erste, der vor allem auch kulturelle Landschaften, wie Häfen und Städte darstellte.

In seinem Werk Ecoles du Nord von 1643 z.B. stellt er eine Stadtlandschaft dar. Er machte kulturelle Landschaften malerisch und versuchte die Perfektion und das Schöne im menschlichen Schaffensprozess darzustellen. Sehr deutlich zu erkennen an der exakten Rechtsausdehnung seiner Bilder. Bei genauem Hinsehen erkennt man dies an den Segeln, Masten und auch Fahnen. Generell scheint jedes seiner Bilder rechtsbündig angeordnet zu sein.

Landschaft als kulturelles Phänomen ist ein Begriff, der in der Neuzeit geprägt wurde. Ein langer, kultureller Prozess ging dem voran, der die Erkenntnis, dass Landschaft nicht ein natürlicher, sondern ein vom Menschen geformter Raum ist, erst ermöglichte. Die frühe Landschaftsmalerei hat auf diesem Weg eine entscheidende Rolle gespielt.

Die Anfänge hierfür sind in der Renaissance zu sehen. Landschaft tauchte dabei anfangs gewissermaßen als Form auf, den Hintergrund zu verzieren und arbeitete sich über die Jahrhunderte hinweg in den Vordergrund, um letztendlich als eigenständiges, gestalterisches Mittel zu fungieren. Was bedeutet nun Landschaft und was macht Landschaft zu einem kulturellen Phänomen? In verschiedenen Artikel rund um das Thema Landschaft wird in der nächsten Zeit versucht das Phänomen Landschaft zu ergründen.

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Gemäß einer Definition ist eine Landschaft ein Ausschnitt der Erdoberfläche, welcher sich durch gemeinsame Merkmale von anderen Landschaften mehr oder minder deutlich abgrenzt. Man unterscheidet hier von natürlichen Landschaften, wie Küsten- oder Berglandschaften und von Kulturlandschaften, wie Stadtlandschaften, landwirtschaftliche Nutzflächen oder auch, ein eher modernerer Ausdruck, Einkaufslandschaften.

Vom begrifflichen Standpunkt aus gesehen könnte durchaus gesagt werden, dass Landschaft nichts Natürliches ist. In der Natur kommt Landschaft als Phänomen nicht vor. Landschaft ist etwas vom Menschen Geschaffenes, ein Begriff, der den Zustand einer natürlichen Region beschreibt. Dies macht Landschaft gewissermaßen zu einem kulturellen Phänomen. Der Mensch hat sie geschaffen, indem er die Natur kultivierte und in dem er das, was er kultivierte letztendlich benannte.

Die Landschaftsmalerei in ihren Anfängen wollte die Natur in ihrer ganzen Schönheit oder auch Nicht- Schönheit darstellen. Es wurde dabei allerdings weniger die Natur dargestellt, sondern vielmehr eine Landschaft, die in dieser Form in der Natur niemals wieder zu finden war. Die Natur wurde vielmehr inszeniert und zu einer Landschaft kultiviert. In der Landschaftsmalerei wurde mehr etwas geschaffen, als das die Natur abgebildet wurde. Ist es überhaupt möglich die Natur abzubilden oder wird nicht viel mehr mit jeglichem Versuch, etwas gestalterisch darstellen zu wollen, immer auch eine Interpretation vorgenommen. Schafft man nicht förmlich eine so perfekt inszenierte Landschaft, dass es schwer fällt etwas Derartiges in der Natur zu erblicken? In der aufkommenden Landschaftsmalerei der Renaissance lässt sich die Entwicklung dieser am eindrucksvollsten beobachten. An ausgesuchten Bildern, soll illustriert werden, wie sich die Landschaft als gestalterisches Mittel in den Vordergrund malte.